L'articolo Mahmood Live per Belvedere Vodka: Musica e Stile all’Evento “Off Script” proviene da Fashionlife Magazine.

Il mito dei fratelli Gallagher dagli esordi a Knebworth, ecco come sono nate le leggende del Britpop

Gli Oasis stanno tornando. Un rumore assordante che ha mandato in tilt ogni piattaforma coinvolta nella vendita dei biglietti per i loro attesissimi live del 2025 creando un incontro generazionale. Tra liti, amori fraterni, congetture, polemiche e record resta solo una domanda: chi sono davvero i fratelli Gallagher?

Definitive Oasis, pubblicato da EPC Editore e da oggi in libreria, è un volume approfondito che ripercorre i momenti più significativi della carriera del quintetto di Manchester, dagli esordi fino ai due indimenticabili concerti di Knebworth, offrendo ai lettori un’esperienza unica e coinvolgente. 

Nato con l’intento di non tralasciare nessun dettaglio della storia degli Oasis, Definitive Oasis si distingue per la sua completezza e precisione, nonostante la sfida rappresentata dalla vasta mole di fonti e dichiarazioni spesso contrastanti dei protagonisti. 

Il volume è arricchito da un ricco archivio fotografico, con immagini rare della band, scansioni di riviste d’epoca, merchandising e memorabilia forniti dai fan stessi. Inoltre, l’opera integra l’esperienza cartacea con contenuti digitali: grazie ai QR code, i lettori potranno accedere a video ufficiali, performance live e apparizioni televisive su YouTube, rendendo la lettura un’esperienza davvero immersiva nella storia degli Oasis e della cultura musicale degli anni ’90.

Definitive Oasis non è solo una biografia, ma un viaggio multimediale nella vita e nell’opera di una delle band più iconiche di sempre, un’opera pensata per i fan di lunga data e per chiunque voglia scoprire l’impatto che la musica degli Oasis ha avuto sul mondo.

DESCRIZIONE:

Due fratelli. La Manchester operaia. Uno scenario difficile riesce a dare vita a una band capace di stravolgere il mondo con canzoni incredibili che raccontano le speranze e i sogni di cinque adolescenti in fuga dalla grigia realtà in cui vivevano. Poi la nascita del brit pop, la consacrazione come portavoce della working class e il fenomeno della “oasismania”. Il sogno realizzato di diventare la più grande rock ‘n roll band del pianeta. Un racconto mai compiutamente narrato, fino ad oggi. Definitive Oasis è infatti la biografia definitiva sulla band di Manchester. Realizzata da due fan ormai stanchi di narrazioni incomplete, vuole essere un libro capace di non tralasciare nessun dettaglio della carriera del quintetto di Manchester e che consenta al lettore un’esperienza mai proposta fino ad oggi. Dal racconto dell’incontro dei loro genitori, l’infanzia, la scuola, i primi concerti, fino ad arrivare alla consacrazione dei due concerti di Knebworth e alla crisi delle registrazioni di Be Here Now, Definitive Oasis analizza ogni aspetto e ogni momento della storia dei membri della band, utilizzando un archivio fotografico che alterna le immagini della band al merchandise, foto e memorabilia personali che ci hanno fornito i fan. Oltre a questo, il libro è ricco di qr code che permettono al lettore di vedere e ascoltare contenuti extra su YouTube come gli audio dei demo, i video ufficiali, i concerti e le apparizioni televisive. Definitive Oasis è un’idea ambiziosa frutto di quattro anni di lavoro, la cui pubblicazione è coincisa con la reunion dei fratelli Gallagher. Con la prefazione di Alan McGee e i contenuti di Brian Cannon e Anjali Dutt, oltre alle foto dei migliori fotografi che hanno immortalato negli anni la band, Definitive Oasis è un viaggio immersivo nella storia degli Oasis e dell’Inghilterra degli anni ’90 senza precedenti che ogni appassionato della band e ogni amante della musica dovrebbe avere nella sua libreria.

Finalmente le stelle si sono allineate. La grande attesa è finita. 

GLI AUTORI:

Matteo Madafferi, laureato in Giurisprudenza, da sempre la sua più grande passione è la musica e la scrittura. Oasisiano fino al midollo, fonda nel 2013 la band The Ties, di chiara ispirazione Britpop, con cui registra What’s Next, disco che ha raggiunto la prima posizione nelle classifiche di vendita digitale di Amazon. Turnista in varie tribute band Oasis, ha pubblicato Benvenuta Cuba (2016, L’erudita) e L’incoscienza di Zeman (2020, Alter Erebus), da cui verrà tratta una sceneggiatura premiata al noto festival cinematografico Inventa un film di Lenola. Dal 2023 è uno dei chitarristi del Rockin’1000, con cui ha suonato durante la finale di Coppa Italia del 2024 allo stadio Olimpico.

Francesco Sciarrone, laureato in Grafica e comunicazione allo IED collabora come Graphic Designer con diverse agenzie Italiane su progetti di advertising, packaging ed editoria. Grande appassionato di Brit Pop e dell’Inghilterra degli anni ‘90, ha partecipato attivamente alla scena musicale romana dei primi anni 2000 in band quali The Shadow Line (2 albumi e 7 ep), Formanta! (1 album, 2 ep) e Iommi (1 album). Dal 2013, assieme alla moglie Sabrina Gabrielli (Mynameisbri), disegna e stampa in serigrafia gigposter a tiratura limitata per band internazionali.

L'articolo LA BIOGRAFIA COMPLETA SULLA STORICA BAND DI MANCHESTER proviene da Fashionlife Magazine.

Mika, artista, cantante e produttore  di origini libanesi è diventato una vera star nel 2007 all’uscita dell’album che conteneva  il pezzo Grace Kelly. E’ stato il primo giudice internazionale di X Facor Italia ed è noto per la sua poliedricità artistica e la sua “grazia” mista ad un aspetto ribelle e triste che trapela delicato in alcuni testi es Grace Kelly is We Are Golden e Good Wife

Se da un lato lo inquadriamo come  elegante ambasciatore della comunità LGBT+ tra gli artisti dall’altro è un personaggio moderno ricco di sfumature più o meno complesse come lo Champagne 

Nicolas Feuillatte è un brand di champagne moderno, una realtà di viticoltori nella Champagne con i vigneti tra la  Valle della Marna e la  Côte des Blancs.

Nicolas Feuillatte è un imprenditore parigino innovatore, appassionato di novità di arte e del buon vivere Il successo  legato allo champagne che porta il suo nome  parte nel  1976  e nel 1986  le bollicine Nicolas Feuillatte vengono vendute al Centre-Vinicole della Champagne,

Defying Gravity

La partnership straordinaria tra Mika e Nicola Feuillatte Champagne porta il nome di Defying Gravity è un manifesto di leggerezza, Mika ha immaginato un mondo onirico in cui le bollicine sembrano fluttuare in assenza di gravità. 

Un’immagine, un racconto in cui la creatività irriverente e colorata di Mika si unisce all’eleganza contemporanea della maison.

La limited edition Defying Gravity vede protagonista  Champagne Réserve Brut Exclusive, dalla freschezza vibrante e gli aromi fruttati. Le sue note di pera matura e albicocca si combinano in una texture setosa e ricca, frutto di un lungo affinamento di 36 mesi. 

“Questa è la storia di due anime”, commenta Christophe Juarez, Direttore Generale di Champagne Nicolas Feuillatte.https://www.nicolas-feuillatte.com/it/

La creatività di Mika, ispirata dalla sua storia personale e dal suo stile unico, si manifesta in un universo vibrante e giocoso. Così descrive questa collaborazione

“Volevo raccontare una storia che suscitasse curiosità. Volevo che attirasse e giocasse con il mio mondo, con i colori e con l’energia che deriva da uno champagne che si oppone alla gravità. Volevamo che il risultato fosse festoso, poetico e colorato. L’arte dello champagne è l’arte di celebrare i momenti più significativi della vita”. 

L’artista-designer di successo mondiale, associato al terzo marchio di Champagne più venduto al mondo, rivelerà altre opere d’arte e girerà il mondo fino alla fine del 2026. 

Il lancio della collaborazione tra Mika e Nicolas Feuillatte Champagne si è celebrato a Milano con un party esclusivo lo scorso 9 ottobre al ristorante Al Cortile

L'articolo Perché Mika è l’artista perfetto per Nicolas Feuillatte Champagne proviene da Fashionlife Magazine.

Mario Biondi inaugura l’estate a Villa D’Este https://www.villadeste.com/it/, sulle sponde del lago di Como , con un concerto speciale che si terrà proprio il 21 giugno.

Mario Biondi, uno dei maggiori esponenti internazionali del soul e del jazz, si esibirà nel meraviglioso giardino del Mosaico di Villa d’Este con diversi pezzi dell’ultimo album “Crooning Undercover”,

Villa d’Este, iconico albergo 5 stelle lusso situato a Cernobbio, sul Lago di Como, è un punto di riferimento nell’hôtellerie di lusso internazionale. Membro di The Leading Hotels of the World, fa parte del Gruppo Villa d’Este Hotels che comprende inoltre il 5 stelle Villa La Massa, sulle rive dell’Arno a Firenze, il celeberrimo Harry’s Bar a Cernobbio e anche l’Hotel Miralago. 

Villa D’Este, immersa in un parco di 10 ettari con alberi, statue secolari e fiori variopinti, è oggi considerata una delle più belle espressioni di architettura della metà del Cinquecento.

L’offerta culinaria , all’altezza di questo retaggio e patrimonio artistico è guidata dall’Executive Chef Michele Zambanini.

L’evento concerto di Mario Biondi a Villa d’Este sarà unico e irripetibile.

Si parte con un aperitivo a tema alle 19.00,

Il concerto di Mario Biondi sarà accompagnato da una cena conviviale, ideata proprio da Michele Zambanini, in un connubio di sapori e colori che spaziano dalla tradizione culinaria siciliana, territorio d’origine dell’artista, a influenze dalla cucina del mondo.

Villa d’Este Style

Villa d’Este riconferma inoltre gli appuntamenti Villa d’Este Style che celebrano lo stile e l’eleganza sulle rive del Lago di Como. 

Il 4 luglio Giorno dell’Indipendenza degli Stati Uniti d’America con una cena spaciale

Chilean Sea Bass pesce bianco dall’Arcipelago Polo Sud , Cheviche al Bellini, cetrioli speziati

Tortelli di granchio dell’Alaska, lemongrass chips di cavolo Cale

capesante del Nord Carolina

clams chowder, la famosa zuppa di vongole americana tipica del New England e di San Francisco,

Mousse al Manjari 68%, Bourbon , Albicocca 

Il 21 Luglio – Vintage Yachting, un’esperienza che porterà ospiti e appassionati a bordo di yacht d’epoca per un tour esclusivo sul lago di Como, con l’opportunità di ammirare da vicino nella cornice di Villa d’Este la maestria artigianale di storici cantieri nautici con pezzi unici e da collezione. 

Gli outlet di Villa d’Este

Veranda – elegante, con una splendida vista sul lago, che propone una cucina classica-contemporanea dalla forte influenza italiana

il Grill per cene più informali dove i protagonisti indiscussi sono le carni alla griglia e i grandi classici di pesce 

il Ristorante Platano, cucina di contaminazione mediterranea e giapponese

Il Bar Canova è l’indirizzo sul Lago dove sorseggiare i migliori cocktails accompagnati da deliziosi snack in un ambiente raffinato e piacevole. 

Il Sundeck nei mesi estivi, adiacente alla piscina galleggiante, è il luogo ideale nei mesi caldi dove consumare un pasto leggero pied dans l’eau sorseggiando uno dei cocktail della rinnovata carta.

Per il concert di Mario Biondi a Villa d’Este e per gli eventi estivi che sono a numero limitato prenotare sul sito internet www.villadeste.it o chiamando l’Hotel. 

L'articolo Mario Biondi concerto d’estate a Villa D’Este proviene da Fashionlife Magazine.

SU TICKETONE.IT ULTIME DISPONIBILITÀ PER LA SERATA“DANCE NIGHT” DI DOMENICA 9 GIUGNO 

L’Arco della Pace, dalle ore 20.00,sarà il cuore pulsante della musica live con il meglio della musica pop italiana e grandi artisti e dj internazionali.

Due serate musicali:

sabato 8 giugno (già sold out) serata “Deejay Party”con gli artisti del momento tra cui Alfa, Angelina Mango, Emma, Gazzelle, Ghali, Irama, Rose Villain, Tananai e The Kolors;

domenica 9 giugno serata “Dance Night” dedicata ai grandi dj set internazionali in collaborazione con Radio m2o, sul palco tra i primi svelati pronti a scatenare il pubblico vedremo: Albertino, Bob Sinclar, Cosmo, Kungs, Sophie and the Giants. 

Dopo il sold out già registrato per la serata “Deejay Party” di sabato 8 giugno rimangono su Ticketone.it le ultime disponibilità per la serata “Dance Night” di domenica 9 giugno

Sono aperte le prevendite per gli Speakers’ Corner dove i fan potranno incontrare le “voci” più amate di Radio Deejay: Linus, Nicola Savino, Il Trio Medusa, Alessandro Cattelan, Fabio Volo, La Pina, Diego Passoni e La Vale. 

Un’occasione unica per conoscere dal vivo gli speaker della radio che, nella giornata di sabato 8 giugno, dalle ore 10.00 alle ore 18.45, si alterneranno sul palco allestito nel suggestivo Cortile delle Armi del Castello Sforzesco regalando curiosità e aneddoti divertenti del dietro le quinte dei loro seguitissimi programmi. I biglietti per partecipare ai talk hanno un costo di € 10 + diritti di prevendita su Ticketone.it – https://www.ticketone.it/artist/party-like-deejay/ 

Le aree tematiche allestite all’interno di Parco Sempione di Party like a Deejay 2024 saranno:

Speakers’ Corner, Area Sport, Area Giochi Senza Wi-Fi, Area Family&Kids, Cartoon Portrait, Virtual Zone, Ricordi Stampati

Sul sito ufficiale dell’evento https://partylikeadeejay.deejay.it/, è possibile assicurarsi un posto per le uniche attività che richiedono una prenotazione anticipata: i corsi fitness gratuiti sul prato, organizzati da GetFIT , Yoga, Pilates, workout , Zumba e Get Dance –

“Ricordi Stampati” per non perdersi un ritratto stampato in bianco e nero con il grande fotografo Settimio Benedusi che, insieme a Matteo Curti, renderà indimenticabili i momenti più belli vissuti a Party Like a Deejay.

Tra le diverse aree del parco, dalle ore 10.00, tante saranno le attività gratuite e accessibili a tutti senza prenotazione:

l’Area Family&Kids con Demetra (come “Hai la stoffa per salvare il pianeta?”,  “Un prato per amico” e “Messaggi in zattera”); l’Area Giochi senza Wi-Fi, con i migliori giochi da tavolo e i party game per eccellenza, tra cui il gioco di Radio Deejay “ON AIR – Play like a Deejay” per tutti gli appassionati del mondo radiofonico che potranno sfidarsi live al lancio del brano con Francesco Lancia e in collaborazione con Asmodee;

l’Area Sport, i corsi fitness, e spettacolari tornei di basket, sia maschili che femminili, e domenica da un “All Star Game”, una sfida all’ultimo canestro tra dj della radio, atleti e ambassador di Under Armour, curatori dell’area basket;

la nuova Cartoon Portrait, per divertirsi ricreando la propria caricatura realizzata al momento dal famoso caricaturista e tiktoker Federico Cecchin ; l’innovativa Virtual Zone, un’area realizzata con lo speciale contributo del Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci dove, attraverso visori ad alta definizione, si potrà vivere un’esperienza virtuale unica a tema “spaziale”.

Le prevendite per la serata di domenica 9 giugno sono disponibili su Ticketone al seguente link: www.ticketone.it/artist/party-like-deejay/.

Il costo del biglietto è di 20€ + d.p. Ingresso gratuito per gli under 3 e per i disabili con accompagnatori. 

Maggiori informazioni su https://partylikeadeejay.deejay.it/ 

Radio Deejay, Radio Capital, Radio m2o, OnePodcast

L'articolo Party Like a Deejay 2024 proviene da Fashionlife Magazine.

Casisdead è un rapper nordinglese che tiene la sua identità nascosta dai suoi primi esordi. Produce musica dal 2005 senza mai mostrare il suo volto rimanendo fuori dai riflettori per scelta e conquistando lentamente un seguito di follower. Di Casisdead si sente parlare veramente poco o non abbastanza fino a quest’anno.

Premiato lo scorso Brit Awards 2024 https://www.brits.co.uk come Number one nella categoria rap aveva già lasciato un bel segno a fine febbraio esibendosi a  Bristol sul palco di Simple Things.https://simplethingsfestival.co.uk

Simple Things  giunto al suo decimo anniversario si conferma uno degli eventi musicali british più innovativi in cui partecipano artisti già affermati o meno conosciuti coinvolgendo il pubblico nei luoghi più amati di Bristol dal Bristol Beacon , il mitico music hub e poi Rough Trade, The Love Inn, Strange Brew, SWX, Sportsman.

Casisdead si è esibito al Bristol Beacon accolto con grande entusiasmo dai fan, un esordio di anno che gli ha portato bene dato che a distanza di dieci giorni dall’esibizione a  Simple Things ha vinto appunto il primo premio ai Brit Award 2024 categoria rap

Vogliamo credere che la stravaganza di Casisdead è il suo assoluto fascino.  

Casisdead non è un debuttante, il suo primo album risale al 2005  quando si faceva chiamare Castro Saint, ha fatto musica per due anni poi si è ritirato dalle scene fino al 2012, iniziando a creare un alone di mistero intorno a se soprattutto perché appunto la sua identità è totalmente sconosciuta. Casisdead  non ha mai manifestato  il suo volto in pubblico e ha preferito rimanere anonimo indossando ogni volta maschere diverse. 

Il suo appare talvolta come il volto di qualcuno che ha subito un intervento di chirurgia plastica perché sfregiato. I fan sono abituati ad interagire con la sua fisicità e la sua voce leggermente alterata dal mascheramento e non se ne curano più. 

Famous Last Words il suo ultimo album arriva quasi dopo 10 anni di 2014’s mixtape The Number 23.

Nel 2015 di Casisdead esce Commercial 2, in cassetta a 1 pound poi a 300 pound in edizione limitata su Discogs, label Dead Records 1986 in cassetta e in EP.

Un genere quello di Casisdead tra l’ hip hop e l’ elettronica, che rimanda al noir del trip hop di Tricky agli anni 90 dei Portsihead ma con risvolti quasi romantici. Nel 2018 il brano Pat Earrings è un po’ il “nuovo volto” musicale di Casisdead. Ce lo ritroviamo oggi in Famous Last Words insieme ad altre chicche.

Nelle pochissime interviste rilasciate fino ad ora, Casisdead ammette di non voler essere “importunato” per strada è questa la scusa che usa per i suoi mascheramenti.

Ma non maschera le sue parole. Le sue lirics parlano in maniera sfacciata di sesso, dove la donna è oggetto in un momento in cui vige ovunque  “il politically correct”. Il rap, l’hip hop  oggi in particolare rendono esplicite quasi legittime le tematiche che trattano, sessualità spinta, violenza, promiscuità, criminalità, il cercare di far soldi, odiare, usando un vocabolario intriso di parolacce, 

ma la musica ha la capacità di legittimare anche la dissolutezza . Possiamo condannare la violenza ma non sta agli artisti educare le folle,   Il mondo che racconta Casisdead in maniera forte può essere un suo vissuto e quello che conta è la capacità di esprimerlo con tutta la forza evocata da ritmi che non saprebbe creare forse senza i contenuti conflittuali dell’esistenza che lui interpreta nelle sue canzoni.

Simple Things ci ha rapito con Gilla band , Gazelle Twin , Max Cooper, Les Savi Fav, Spectres, show eccezionali performance vibranti ma Casisdead ci è rimasto in qualche modo nel cuore, vocabolario a parte.

Il suo impegno nello stare anonimo è direttamente proporzionale al coinvolgimento e alle interazioni che desidera perché è costantemente presente sui social, Casisdead si autopormuove comunica con i fan, ci aggiorna sulle prossime vicinissime  date e i festival cui partecipa, tra i quali il celebre Sonar di Barcellona, Parklife a Manchester, Woh in Dorchester ma torna anche a Bristol con Love Save The Day.

Stay Tuned

we love Casisdead

photo credits Mark Scholfield

L'articolo Casisdead da Simple Things ai Brit Awards 2024 escalation di successo  proviene da Fashionlife Magazine.

Questa talentuosa artista ha donato nuova vita al personaggio intramontabile di Ariel de “La Sirenetta“, incantando il mondo con la magia della sua voce coinvolgente. Dietro questo talento straordinario si cela una storia di speranza, resilienza e ispirazione che rende il percorso della giovane artista unico e commovente.

Cristiana Cattaneo, meglio conosciuta come Yana_C, ha iniziato il suo viaggio musicale solo cinque anni fa, ma il suo impatto è stato straordinario.

Da corista di spicco per artisti del calibro di Elodie a collaborazioni in produzioni di alto livello come “SHOWZER“, Yana_C ha dimostrato versatilità e talento eccezionali, collocandosi tra le promesse più luminose della scena musicale contemporanea.

La sua storia personale aggiunge un tocco unico al suo percorso. Nata in Angola da madre angolana e padre italiano, Cristiana ha vissuto una vita intrisa di speranza e alla ricerca di un futuro migliore.

La figura centrale di questa toccante storia è la madre di Yana_C, descritta con affetto come l’icona “Wonder”. Una figura di forza e amore, la madre ha lottato instancabilmente per proteggere la dignità della famiglia, creando un legame indissolubile che permea la musica e la vita quotidiana dell’artista.

L’influenza di Michael Jackson, il re del pop, è evidente nella voce potente e coinvolgente di Yana_C. Oltre al ruolo chiave nel film Disney, la talentuosa artista sta attivamente contribuendo alla creazione del suo progetto discografico.

Questo progetto promette di catturare l’attenzione del mondo con la sua voce unica e il suo stile distintivo, portando freschezza e innovazione al panorama musicale internazionale.

In conclusione, Yana_C è non solo una talentuosa artista ma anche una donna che affronta il futuro con positività e determinazione. La costante presenza della madre icona “Wonder” aggiunge profondità e ispirazione alla sua carriera, facendola emergere come una stella luminosa nel firmamento della musica e dell’intrattenimento. Gli appassionati di musica non vedono l’ora di essere parte del suo futuro radioso e ricco di emozioni.

L'articolo Yana_C: La Voce Magica di Ariel incanta il mondo della Musica proviene da Fashionlife Magazine.

L’attesa è finita!

Da Venerdì scorso, 6 Maggio è disponibile in digitale su tutte le principali piattaforme e in rotazione radiofonica “Munsta”, nuovo singolo che segna l’atteso ritorno in musica di Nina Zilli, una delle artiste più energiche, interessanti e carismatiche della scena contemporanea italiana. Il brano in uscita su Capitol Records Italy (Universal Music Italy) e disponibile in pre- save al seguente link https://presave.umusic.com/munsta   inaugura così in grande stile la primavera in musica di Nina in una veste completamente inedita e rinnovata frizzante e piena di colori.

Poliedrica e traversale

Nina Zilli, al secolo Maria Chiara Fraschetta, è un vulcano di energia estremamente contagioso, un’esplosione di grinta e solarità che trova nella musica e nell’esigenza di comunicare attraverso la sua voce il perfetto equilibrio per sentirsi bene con sé stessa e con gli altri. Il mondo di Nina è un tripudio di emozioni e sensazioni in grado di trasportare l’ascoltatore direttamente in una dimensione di sana positività, un vortice di vitalità allo stato puro in cui le sue mille anime e sfumature musicali convivono perfettamente, da quella più black, soul e R & B passando per il groove dell’amato reggae sino alla vena più rock e pop, senza dimenticare la canzone d’autore, fondendosi in un tutt’uno davvero inedito e sorprendente.

“Munsta – dichiara Nina Zilli – è una canzone a cui tengo molto e che ti proietta immediatamente nell’immaginario surf dei primi anni 60, ispirazione che mi è venuta guardando una vecchia puntata dei “Munsters” una serie tv, pre Famiglia Adams, caratterizzata da una colonna sonora surf strumentale. Il brano ci invita a riflettere sul tema della trasformazione, un processo naturale che fa parte di quella “metamorforsi” che prima poi interessa ognuno di noi. Anche se cambiare spesso risulta difficile se non impossibile, sono convinta del contrario. Giorno dopo giorno cambiamo, mutiamo, cresciamo, sia nel corpo che nello spirito. L’evoluzione è parte imprescindibile del ciclo naturale, ci piace l’idea di sentirci sempre uguali, fedeli a noi stessi, ma spesso sentiamo l’esigenza e il desiderio continuo di cambiare. Cambiare per migliorarsi, lavorare su sè stessi per sentirsi migliori, facendo combaciare l’immagine che gli altri hanno di noi con quello che siamo realmente è un passo importante nelle nostre vite. Evolversi e cambiare fa parte pertanto del naturale percorso di ogni essere vivente, un processo dal quale difficilmente si può scappare, nonostante ci siano comportamenti e atteggiamenti e anche persone che purtroppo sono destinate a non cambiare mai. Un’altra cosa che non cambia mai è l’erba cattiva. Rimane sempre là, sempre pronta a prendere il sopravvento. 

Munsta diviene pertanto uno slogan a tutti gli effetti e un manifesto che intende esaltare la trasformazione in tutte le sue molteplici forme e declinazioni possibili, una trasformazione intesa come quel mutamento che è intrinseco ad ogni essere vivente e che nel bene o nel male rimane di fondamentale importanza nella costruzione della propria essenza, contribuendo alla definizione della propria identità personale e artistica che immancabilmente fa parte delle nostre vite. 

Quello che importa davvero è vivere secondo le nostre regole, rimanere fedeli a se’ stessi anche nel mutamento, accettare i cambiamenti e accettarsi, meglio un giorno “buono” da farfalla, dopo una vita passata nel bozzolo, piuttosto che un giorno o una vita intera da erba cattiva”

Il singolo

Scritta, arrangiata e prodotta dalla stessa Zilli insieme a Danti, Munsta è un singolo di grande impatto che ben rispecchia l’evoluzione in corsa di Nina. Un motivo decisamente spumeggiante introdotto dal suono di una chitarra elettrica e di una batteria lascia spazio immediatamente all’immaginario della cantautrice dando vita ad una canzone che si apre nel ritornello e che accompagna l’ascoltatore nel nuovo mondo colorato dell’artista, un “universo” di creatività innato contraddistinto da molteplici sfumature, mille bolle blu, e da incantevoli farfalle, che pienamente incarnano il concetto di trasformazione e di “metamorfosi” nella sua accezione più pura e comprensibile. Il brano contraddistinto da una melodia folgorante e da un ritmo elettrizzante costantemente in levare, rimane nelle orecchie sin dai primi ascolti, rivelando quell’anima di Nina più spensierata e sorridente, invitandoci a ballare, con l’intento di farci alzare il volume fino all’arrivo dell’estate, tornando a vivere con un filo di leggerezza in più.

Grazie ad un’assidua ricerca musicale, mai scontata e prevedibile, il sound, lo stile, la personalità e il carattere di Nina Zillisono elementi ormai unici e assolutamente riconoscibili nel panorama musicale italiano. Attraverso Munsta Nina apre così ancora una volta il suo cuore e la sua anima al pubblico, con una spontaneità disarmante, mostrandosi per quello che è veramente: una donna in continua evoluzione, una musicista di talento estremamente versatile in grado di muoversi tra differenti range e stili musicali, una donna  di raffinata eleganza, dotata di rara sensibilità che non hai mai paura di mostrarsi per quello che è, una perfetta sognatrice in grado di osare e sperimentare con grande coraggio e determinazione “orizzonti” musicali e non sempre nuovi.

L'articolo È uscito “Munsta”, il nuovo singolo di Nina Zilli proviene da Fashionlife Magazine.

Dopo il successo di brani come “Estate”, “Bella uguale” e “Domani che fai?” che hanno totalizzato 40 milioni di stream, torna grande protagonista la musica dell’icona pop della nuova generazione.

In meno di 48 ore con una piccolissima anteprima audio del brano pubblicata su TikTok nei giorni scorsi raggiunge 2 milioni di views conquistando oltre 110 mila like.

IL SUCCESSO

Sulla scia del successo virale di oltre 40 milioni di stream conquistati con i brani “Estate” già certificato disco di platino, “Bella uguale” e Domani che fai?” Will inizia in grande stile la sua primavera in musica con l’arrivo di “Anno luce”, il suo nuovo singolo prodotto da Tom che da oggi 31 Marzo sarà disponibile su tutte le principali piattaforme digitali. Il brano in uscita su Capitol Records Italy (Universal Music Italy) è già disponibile in pre- save al seguente link https://presave.umusic.com/anno-luce. Da qualche giorno è disponibile su TikTok una piccolissima anteprima audio del brano che ha raggiunto in meno di 48 ore quasi 2 milioni di views, oltre 110 mila like e 1500 condivisioni.

UN FENOMENO

Fenomeno da milioni di views, Will al secolo William Busetti, è una delle penne più carismatiche, originali e promettenti della nuova scena pop urban contemporanea. A soli 21 anni si è fatto notare conquistando il grande pubblico con il suo straordinario talento puro e genuino, un ragazzo semplice che è cresciuto ascoltando tantissima musica, influenzato dal british pop dai gusti della madre di origini inglesi, e dal cantautorato italiano, spinto dalla passione del padre.

LE SUE PAROLE

“Anno Luce – dichiara Will – è una canzone d’istinto scritta di flusso, senza pensarci troppo.

Il brano descrive la delusione della fine di una relazione e la perdita di fiducia nei confronti della persona amata. Anno luce diviene pertanto la metafora perfetta di quella distanza che spesso si genera sul finire di una relazione, coinvolgendo reciprocamente le parti coinvolte. In ogni rapporto può capitare che si ci possa sentire spesso estranei, due stelle distanti anni luce l’una dall’altra. In amore non ci sono regole, ad ogni modo piuttosto che continuare a farsi del male reciprocamente, nascondendosi verità e raccontandosi bugie, forse meglio lasciarsi e andare ognuno per la propria strada. Quando ho sentito il master finale ho capito subito che “Anno luce” sarebbe stato il singolo da pubblicare dopo “Domani che fai?”. Sono contento di continuare sulla linea di queste sonorità pop, che si mescolano con strofe quasi rappate e con un ritornello molto cantabile.

Anno luce rappresenta per me un altro passo importante che spero mi possa condurre verso la chiusura del cerchio di questo viaggio che mi porterà a definire ancora meglio la mia identità musicale. Ho ancora tantissima voglia e bisogno di sperimentare. Magari lo farò in un progetto di più canzoni, e magari questo progetto non è lontano anni luce”

Anno Luce scritta dallo stesso Willl, attraverso una nuova e matura consapevolezza di sé e del suo essere artista, s’interroga e analizza con una spontaneità disarmante i sentimenti e le sensazioni che possono presentarsi nel corso di una relazione amorosa giunta quasi al termine.

Un motivo avvolgente introdotto dal dolce suono di un pianoforte lascia spazio all’immaginario di Will dando vita ad una canzone che si apre nel ritornello e che ben accompagna l’ascoltatore nel nuovo mondo musicale del giovane artista, un mondo semplice e istintivo, in grado di cogliere la realtà delle piccole cose, senza troppi fronzoli. “Anno luce” rimane nelle orecchie sin dai primi ascolti grazie ad un sound affascinante caratterizzato da un’incalzante melodia carica di verità in cui l’anima di Will e il suo flusso di coscienza si rivela senza precedenti. 

Poliedrico e trasversale, Will è un artista in grado di muoversi con agilità tra diversi range e stile musicali. Attraverso il nuovo singolo “Anno Luce” prosegue così il suo nuovo percorso artistico e personale ancora più introspettivo in cui mostra la sua vera essenza, senza paure, congetture e vincoli particolari, ma solo con l’idea di aprire il suo cuore, la sua mente e la sua musica verso ulteriori orizzonti sonori in cui il la cultura pop abbraccia il mondo urban

Attraverso un’assidua ricerca musicale, mai scontata e prevedibile, il sound e lo stile di Willsono unici e assolutamente riconoscibili nel panorama musicale italiano.  Anno Luce conferisce un maggior grado di consapevolezza e maturità che ben rispecchiano l’evoluzione in corsa del giovane cantautore, il quale, superando gli ostacoli, con determinazione e volontà, non hai mai smesso di ricercare la propria identità. Attraverso questa rinnovata veste Will si mostra per ciò che è veramente: un musicista estremamente versatile e dotato di una sensibilità rara, un talento senza eguali nella scena musicale contemporanea.

SHORT BIO

William Busetti, in arte Will nasce nel 1999 a Vittorio Veneto e trascorre la sua adolescenza a Soligo, paesino dove tutt’ora vive. Da bambino pratica il calcio, ottenendo promettenti risultati a livello giovanile, e ascolta tanta musica. Alla fine del liceo la passione per la musica prende il sopravvento e Will inizia a scrivere i primi testi, ispirato soprattutto dalle canzoni rap italiane che ascolta come valvola di sfogo per evadere la monotonia della vita di provincia.  Alla fine del 2019 pubblica i suoi primi brani su YouTube seguiti da un EP. Spinto dai risultati positivi dei suoi primi progetti, Will si convince che la sua musica può diventare più che una passione. Pubblica così altri tre singoli e nel 2020 partecipa a X Factor arrivando a cantare davanti ai giudici in prima serata. Alle audition Will canta “Estate”, una delle prima canzoni da lui scritte. L’esibizione diventa subito virale sui social e il brano inizia a macinare stream e condivisioni. Il brano, liberamente ispirato a “Someone you loved” di Lewis Capaldi, ha superato oltre 30 milioni di stream totali solo su Spotify, conquistando anche la cover della playlist “Generazione Z” dedicata alle giovani promesse della musica italiana.

L'articolo WILL “Anno luce” proviene da Fashionlife Magazine.

Bob Sinclar, dj e producer francese che con i suoi innumerevoli successi dance ha fatto ballare il mondo, come Love generation e World, Hold on, regnerà con la sua musica nel cuore della capitale più glamour d’Europa (Milano), in compagnia del
Trio PASTABOYS.

Venerdì 11 Marzo ai MAGAZZINI GENERALI per una serata speciale con HALL OF FAME. L’evento dedicato interamente alla house music è un appuntamento decisamente unico, motivo per cui, parte il conto alla rovescia..

 

 

Bob Sinclar, dj francese multiplatino di fama internazionale, si esibirà nello storico locale milanese, in via Pietrasanta 16, portando in pista l’house music che lo ha reso celebre. Le porte si apriranno alle 23:30, per vivere una serata indimenticabile fino alle 05:00 del mattino.

BOB SINCLAR si è distinto per essere tra i principali divulgatori del genere in tutto il mondo, oltre ad avere composto hit di successo planetario. Durante il lockdown, è riuscito a far ballare oltre cento milioni di persone, suonando, per 55 giorni consecutivi, dal suo studio parigino casalingo, in collegamento con i suoi canali
social.

Una vera icona della musica internazionale che da sempre lancia un messaggio: “la musica può salvare la vita ed è una vera cura per tutti”. In questa occasione gli ospiti potranno partecipare ad una notte unica, ballando sulle note, che hanno raggiunto la vetta delle classifiche di tutto il mondo.

La lineup prosegue con i PASTABOYS, il trio bolognese di dj che, con la musica house, hanno portato il capoluogo emiliano ad essere uno dei più importanti punti di riferimento del clubbing italiano. Per concludere la serata, gli ospiti saranno intrattenuti dal dj “di casa” Volantis, per ballare e divertirsi fino alla chiusura
dell’evento.

TICKET (35/40 euro + dp):

https://dice.fm/event/a9k67-bob-sinclar-magazzini-generali-11th-mar-magazzini-generali-milano-tickets

La prevendita è consigliata.

Ufficio Stampa Coco District
Lucrezia Spiezio – lucrezia@coco-district.com – 380 267 8858
Antonio Votta – antonio@coco-district.com –  329 324 7074

 

L'articolo Il re delle consolle Bob Sinclar e il trio PastaBoys, dj set a Milano proviene da Fashionlife Magazine.